Prendre confiance

J’ai toujours souhaité peindre au pastel. J’ai toujours pensé que peindre au pastel rendrait mes portraits plus expressifs, et que cela serait parfait pour les cheveux de mes modèles.

J’ai essayé un jour et je n’y suis pas arrivé. Mais je me suis promis que je réessayerai . J’ai continué pendant ce temps à peindre à l’aquarelle.

Mais la confiance d’un artiste vient avec la pratique de son art . Il a moins peur de faire des erreurs, même si la peur est toujours là. Il a plus confiance en son modèle pour écouter ce qu’il a à lui dire et il comprend mieux que l’art est l’expression d’une émotions, d’une inspiration.

L’artiste s’exprime grâce à son art de la manière la plus authentique possible . Alors peut-il mal faire son art? J’ai fait mon cheminement dans toutes ces réflexions et j’ai décidé de reprendre mes bâtons de pastel. Ils donnent de la couleur à mes émotions et grâce à eux, je me sens authentique dans ce que je partage ici.

Faire de l’art me donne une infinité de moyens de m’exprimer. Et ce, dans l’amour, la bienveillance et le partage.

Quelques photos de mon processus créatif du tableau Für Elise

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Letting Go

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Saisissez le titreLetting Go

Je m’exerce en ce moment à dessiner juste avec un crayon sans gomme puis à peindre en très peu de temps. c’est un exercice de lâcher-prise qui m’aide à être moins dans le contrôle et à appréhender mon art de manière plus détendue.

Résultat, j’ai lâché prise sur les couleurs et sur le croquis que j’ai réalisé sans modèle.

Remarquez-vous qu’elle ferme les yeux comme Elise?

Surmonter ses peurs

Commencer c’est la clé.
Continuer c’est un réel challenge .
Surmonter ses peurs, aussi.
Peindre est une belle école de la vie.

Lorsque je commence à poser des couleurs sur le croquis, j’ai peur de ne pas être fidèle à ce que je souhaite. J’ai peur de mes couleurs, j’ai peur de gâcher le croquis que j’ai mis du temps à dessiner.j’ai peur de me juger. De m’en vouloir, j’ai peur… une voix me demande de m’arrêter et d’abandonner, me crie que le chemin est trop tortueux et que toute façon il ne mènera nulle part. Et puis c’est quoi cette peinture? qui la comprendra?

J’entends tout mais je continue. Je fais confiance à ma flamme créative. Et je vais au bout. Je continue à poser mes couleurs, à visualiser le but, à aimer mon modèle encore inachevé.

La créativité est un voyage que je vis pleinement lorsque je surmonte mes peurs.

Für Elise

Pendant tout le processus de peinture de cette toile, J’ai écouté « Lettre à Elise » , une composition de Ludwig Van Beethoven(un pianiste et compositeur allemand) datant de 1810. Lettre à Elise a pour titre original Allemand, « Für Elise » (pour Elise). Je sais qu’il y a eu beaucoup d’histoires autour de ce titre. Et je me suis toujours demandé qui était Elise?

Alors je l’ai imaginée tenant avec amour la fameuse lettre de Beethoven… serrant ce qu’elle a de plus cher contre son cœur.
Je suis curieuse de connaitre le contenu de cette lettre , mais en écoutant « Lettre à Elise » de Beethoven, je soupçonne que ses mots ont du caresser son âme.

Für Elise, Oil pastel on paper, 52cmx41

Mini et grande toile

Travailler sur des mini toiles est très formateur pour apprendre les proportions et surtout sortir de sa zone de confort.

J’ai peint une vingtaine de minis. L’exercice fixé, c’était de me laisser aller à imaginer. Et d’utiliser le pastel gras.

Je pense que celle-ci, c’est la seule que je n’ai pas encore présentée sur ce blog. Mais je pense que je continuerai à m’exercer sur ce format.

The world smiling back

The greatest self is a peaceful smile, that always sees the world smiling back.
Bryant H. McGill

S’organiser

Comment s’organise-t-on lorsqu’on est femme, maman, mariée, active et passionnée?

Robe et foulard

J’avais envie de publier ce Lundi et d’essayer d’être encore plus présente sur ce blog.

Ecrire ici a un bel effet sur ma créativité. Je dessine, peins et découvre davantage lorsque je ressens l’enthousiasme de venir présenter mes créations ici.

Aujourd’hui, je vous présente une dame en robe et foulard. J’ai utilisé du pastel gras et de l’aquarelle. L’aquarelle pour le visage. La dame en pagne semble bien petite à côté de la dame-buste que j’avais peins à côté. J’ai donc aimé les faire poser ensemble.

Hier, j’ai revu mes tous premiers dessins, mes premiers pas…Et je dois dire que Je suis bien heureuse de mes progrès. De continuer dans ce que j’aime et de garder le même enthousiasme.

Smile

« A smile is the most beautiful curve on a woman body »

I have my own Bag, oil pastel on canvas, 40cmx40

A chacun de nos pas

Je me suis donnée la permission d’explorer de nouveaux horizons

J’ai redonné vie à mon âme de peintre.

Et à toutes ces ampoules éteintes.

Des femmes me parlent et me racontent des choses.

Belle et moins belles, et elles en ont honte.

Nous sommes fortes, mais parfois pas, Venessa, me confient-elles.

Alors Je les rassure: nous nous ressemblons toutes!

dans nos luttes, encore plus.

Être libre, c’est le but.

Faire face, c’est l’astuce.

Décider, c’est la liberté

Agir, la condition pour évoluer.

Car le bonheur qu’on pense trouver au bout du chemin

Est juste là, à chacun de nos pas.

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